“碧草青青花盛开，中西合璧彩蝶双双久徘徊，梁祝千古传颂生生爱，中西合璧WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91electric%20hoist%20australia山伯永恋祝英台……”昨日下午，梁祝小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》(以下简称《梁祝》)的中西合璧创作者之一，著名作曲家、梁祝指挥何占豪做客由市委宣传部、中西合璧市文联主办的梁祝“大湖之约——艺术名家大讲堂”(第七十期)，为观众主讲《梁祝》的中西合璧WhatsApp%E3%80%90+86%2015855158769%E3%80%91electric%20hoist%20australia创作背景与作品赏析。
多借鉴多学习才能创作出接地气的梁祝作品
“外国音乐可以学习借鉴，但若失去了我们民族音乐的中西合璧风格和语言，百姓就不会喜欢。梁祝同样，中西合璧音乐创作若只守着民族音乐，梁祝不学习外国先进经验，中西合璧艺术提高就不会那么快。”何占豪说，在半个多世纪的创作生涯中，自己始终探索着一条“外来形式民族化、民族音乐现代化”的路子。
谈到当代中国音乐家的创作，何占豪认为，我国音乐家应该不分风格进行创作。“有的作曲家只会西洋管弦乐，但不懂传统戏曲，那他所创作的音乐会很难为人民群众所喜闻乐见。”在他看来，要让老百姓喜欢自己创作的音乐，首先需要向老百姓学习，借鉴民间流行的曲调、歌词。
“当下青年作曲家应该多学习一些民族音乐、地方戏曲，多汲取民族音乐的营养，多向老百姓学习，从而创作出更接地气的音乐作品。”何占豪说。
《梁祝》里美的旋律都来自中国戏曲
讲座现场，何占豪回忆说，《梁祝》是1958年自己在上海音乐学院学习期间，在老师的指导下与同学一起创作的。“当时也没想到这支曲子能风靡大江南北。《梁祝》里非常美的旋律都来自我们民族传统的戏曲，是用情至深之音。”
何占豪是浙江诸暨人，从小听越剧和绍剧长大。在家乡音乐的熏陶下，他12岁进到浙江文工团当演员，后来转入浙江省越剧团乐队。1957年，他考入上海音乐学院，成为管弦系小提琴专业的一名学生，在小提琴演奏的民族化方面进行探索和实践。
《梁祝》一曲吸收了中国传统戏曲精华，辅以西方音乐作曲技巧，曲调凄美婉转，以情动人，是中国传统乐曲与西方器乐完美结合的典范。在何占豪看来，创作《梁祝》的最初动因来自农民。“当年我们下乡给农民们演出，他们听不懂什么交响乐，都爱听越剧、沪剧。后来，我们从越剧中获得灵感，写了四重奏的小梁祝，这就是小提琴协奏曲版本的雏形。”
何占豪作品众多，它们中西交融、雅俗共赏，旋律优美感人，受到广大听众的喜爱，经常被国内外许多交响乐团、民族乐团演奏。而脍炙人口的《梁祝》已成为世界上演出和录音版本最多的中国管弦乐。
·本报记者韩婷婷/文宋炎骏/摄·
