电影《破风》：%E3%80%90WhatsApp%20+86%2015855158769%E3%80%91bench%20press%20dumbbell%20press真真正正热血励志的青春好戏

　　《破风》的电影的青毛病和精彩同样醒目。

《破风》海报

　　比起之前的破风那些“堕胎”流校园片，《破风》才是真真正正%E3%80%90WhatsApp%20+86%2015855158769%E3%80%91bench%20press%20dumbbell%20press一出真真正正、热血励志的热血青春好戏：一群年轻人，燃烧着荷尔蒙，励志在中国、春好在世界的电影的青自行车赛道上，像风一样飞驰。破风他们是真真正正对手，又是热血朋友，一起流汗流泪流血，励志只为了更快更高更强。春好

　　这是电影的青一部极其罕见的没有坏人、没有反派的破风电影，不但三位主角间两男追一女的真真正正%E3%80%90WhatsApp%20+86%2015855158769%E3%80%91bench%20press%20dumbbell%20press三角恋从头到尾都没有伤过彼此的和气；甚至连男二号“欠下巨额赌债”这样足以引发强烈冲突的情节安排，都被稀松平常地一带而过了。

　　而没有“反角”，只有“正角”的结果是，这些童子军一样的车手们，只是为了荣誉、友谊、爱情而战，费厄泼赖到一塌糊涂，简直可以请某位“特约通讯员”写成题为“一曲友谊与拼搏的赞歌”的报道，在青年报上登一个整版，详尽赞美这两位（或者不妨说三位）兄弟般的天才自行车手，如何惺惺相惜，在一场场激烈的比赛中彼此合作、互相竞争、共同提高的。

　　这个故事是如此的积极、正向、一马平川，以至于你不得不怀疑，制片公司是不是在编剧上省了很多成本——那么，钱花到哪儿去了呢？显然，花到“武戏”上了。

　　比起寡淡无味的文戏，《破风》的比赛场面精彩了太多，那种激越昂扬、你争我夺的竞技快感，透过银幕蒸腾而出，影厅里观众，似乎都能闻到艳阳下选手们的汗味和路面的柏油味。无论城市、山区、沙漠，不管是团队合作还是个人单挑，镜头和剪辑都高速而激烈，这些虚构的一场场比赛，“专业性”和“逼真度”都极高，甚至时常让人产生在看纪录片的错觉。尤其值得一提的是，全片刻意使用了一种高清格式体育直播的“电视质感”，虽然导致室内戏有很强的肥皂剧/偶像剧味道，但确实保证了比赛场面的惟妙惟肖。

　　《破风》导演林超贤，是香港导演里的中生代，他最擅长“时装动作片”（通俗地表达，就是“警匪片”），拳脚、枪械、爆炸、追车都是他的拿手好戏。而他目前最成功的作品《激战》，却是一部讲自由搏击的体育题材，不过，擂台上的拳来脚往，说到底还是“武戏”。

　　或许是《激战》的成功让林超贤觉悟到了体育电影的乐趣，于是姊妹篇《破风》应运而生。而《破风》里一场场的单车竞速，本质上还是动作戏，但是，对于华语电影人而言，这却是一个陌生领域，因为我们此前的“产业积累”全在拳脚功夫上，要不然欧美电影叫“动作导演”“特技员”，而我们的则是“武行”“龙虎武师”。

　　所以，在这层背景下看，大量比赛画面都在各国各地实景拍摄的《破风》，当然比拳击台上的《激战》难度大了很多，这就和《捉妖记》在“真人+绿幕+动画”方面为华语片定义了新标准一样，主打实打实的《破风》，实则也是一个行业示范级的成果。

　　然而，用力不均确实带来了严重的后果，因为电影说到底是关于故事和人物的。而《破风》的问题就在于故事和人物都太过平淡，尽管剧情上努力为男一号彭于晏建立了某些“前史”——你甚至可以相信，两部戏里的他，演的就是同一个角色（尽管名字不同）：这个台湾来的运动天才兼阳光男孩，父亲在《激战》里登场，母亲在《破风》里亮相，虽然都不是模范家长，但在某种程度上都促成他走向了竞技之路。然而，比起《激战》，《破风》里的彭于晏，角色魅力也大打了折扣。

　　至于其他几个重要角色，如男二号窦骁、女主角王珞丹、男三号崔始源，全都缺乏足够的刻画，他们在剧中的选择、转变，都被抽掉了中间过程，只是一个个“就是这样了”的结果。给人的感觉就是，影片中的叙事性剧情，只不过是一次次比赛升级之间，鸡肋般的过场戏，它们具备一定的功能性，然后，“差不多就行了”。

　　整个剧情也异常地欠缺起承转合：三位车手从一出场开始，就具备了超人一等的实力，影片既不解释他们为什么一开始就天赋异禀，也没有在后续的情节里交待他们后来是否、或者说如何越来越强的，总之，这三人只是有时候作为对手、有时候作为队友，在不同的赛场上比了一次又一次。

　　总之，按照公允的标准，《破风》实在不算一部“好”电影，可是，这倒也无碍它是“好看”的，电影院多一些这样的电影，总比《同桌的你》《栀子花开》之流泛滥成灾好多了。